万峰暮色起一舞又相逢《遇见·黔西南》歌舞剧夏日上演

白天看万峰林，是大多数人来黔西南的标配。山峰在天地间铺开，稻田顺着纳灰河蜿蜒，布依寨子散落在山脚。这样的辽阔，值得你花上一整天。但我要劝你一句：把夜晚也留下来。

当霞光从峰尖隐去，另一场黔西南才刚刚苏醒。灯火渐次亮起，歌声从舞台传来。7月20日至8月25日，每晚19:30，兴义万峰林国际会议中心，民族歌舞《遇见·黔西南》温情上演。

白日赏万峰连绵，夜晚赴歌舞之约，山水入戏，风情满怀，一台歌舞，静待君来。

一人记忆，一方风土

歌舞剧的主线人物——布依族姑娘艾英。观众跟随她成年后的回望，走进她扎根布依古寨的童年与青春。

在外人眼中，黔西南的喀斯特山野是静谧的。层层峰林沉默地站着，纳灰河不声不响地流着。但在艾英的记忆里，这片土地藏着万般热闹。晨雾中的吊脚楼里，八音古曲悠悠响起；苗岭山间的银铃随着绣衣摆动细碎作响；彝乡原野的火把年年燃起，映着年轻男女的脸庞。

八音坐唱、苗族刺绣、彝族火把节——这些外人眼中分散的民俗图景，在艾英的成长岁月里，是日复一日的生活本身。舞台上的灯火渐次亮起，一台歌舞，把艾英记忆里的黔西南——从晨雾中的八音到田埂上的劳作，从火把下的欢聚到村寨里的婚嫁一一铺陈开来。

一抹光影，千种颜色

冷蓝光下，舞者身着浅蓝渐变衣裙，手持蓝白绸布，弯腰、起身、回旋。绸布在她们手中翻卷，时而是流淌的溪水，时而是舒展的云朵。一招一式里，是河边浣纱的清晨，是田间插秧的午后，是布依族女子日复一日与山水相伴的寻常。

暖红光起，舞者换上红黑镶锦的盛装，布艺酒坛在空中飞旋交错——丰收的夜晚、远客到访的时刻，一坛酒从这双手抛向那双手，笑声跟着坛子一起飞。

不止冷蓝与暖红。翠绿的光漫上来时，是吊脚楼前那丛竹子在风里摇晃；亮金色洒满舞台，是秋收后稻谷的颜色；银白的光星星点点散落，是苗家姑娘满身银饰折射的碎芒。每一种颜色背后，都对应着这片土地上某一个民族的记忆。多种颜色共处一室，各自浓烈，彼此照应，恰如山里人家世代相处的样子。

一曲八音，万般生活

更值得静下来听的，是八音坐唱。丝弦与竹管交织，在舞台深处层层叠叠铺开。裹着布依语的吟唱从空气中浮上来钻入耳中，没有太多修饰，像老辈人围坐随口哼出的调子，唱的是山间的风、田里的雨、寨子里代代相传的老故事。

舞者的唱腔里，藏着敬重自然、珍视团圆的心意，脚下的节拍应和着春种秋收的节奏。这一切没有繁复的程式，只有生活本身耕织渔猎的辛劳、邻里往来的温情，都揉进了每一个动作、每一句唱词里，直白而温暖。

一方舞台，一片热土

《遇见·黔西南》把这片土地上的歌与舞搬上舞台，但它的根扎在更深处。八音坐唱里的布依老腔、酒坛舞里的丰收欢腾、银饰翻飞中的苗家风情——这些不是为舞台而生的表演，它们原本就活在黔西南每一个村寨的日常里。台上舞者踏出的节拍，和村寨广场上的篝火是同一个节奏。

“贵州村舞”就是这样。不设门槛，不讲究技巧，没有舞台与观众席的分隔，所有人的脚步落在同一片土地上，跳的是同一个节奏。剧场里的《遇见·黔西南》，是这万千村舞的一扇窗。看完了剧，如果寨子里传来音乐声，别犹豫，跳起来。

一日山水，一夜歌舞

上午在万峰林看山看田。从半山腰俯瞰，峰林层层叠叠铺展到天边，万亩稻田连片葱绿，风一过，便翻起一层一层的浪。中午找一家农家乐，要一锅布依族酸汤鱼。下午沿着纳灰河慢慢骑行——七月的稻田正是最翠绿的时候，跟喀斯特峰林配在一起，像一幅山水画。傍晚在寨子口吃一碗剪粉，然后夜晚到剧场——灯刚好亮起。

一小时的演出里，白天的辽阔被收拢于光影之间。峰林的静谧藏在灯光的明暗里，江河的灵动藏在绸带的起伏间，村寨的烟火藏在那一声声酒歌的余韵中。

一场遇见，一生记忆

光影会暗，歌声会远。但当你走出剧场，山风拂面，抬头仍是那一穹繁星。你会觉得，自己不是看了一台戏，而是跟着艾英的记忆，走过了她童年里那些晨雾与火光——也正是黔西南攒下的故事。

白天看万峰林，晚上来看《遇见·黔西南》歌舞剧。山水是这片土地的骨架，歌舞才是它的呼吸。这趟黔西南之行，别只带走照片，也带走这个特别的夜晚。

山河作幕，歌舞为诗。《遇见·黔西南》在等你。

（图片为《遇见·黔西南》歌舞剧剧照由黔西南州文旅集团提供）

黔西南融媒记者尹婷梅

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